一、加勒比海盗2
之所以选择先看这部片子是因为我最近有很奇怪的只下不看的习惯，下了无数知名或不知名的片子填充硬盘却很难让自己静下心来看一次电影。可是家里的笔记本硬盘实在太小，经过我几天的日夜下载已经不堪重负，只有通过看片来消化了。所以选择这部当时寝室看的一片笑声加惊呼的电影来做开胃点心，冀望能让我重拾当日一天上十部电影的疯狂。
刚刚看完，基本印象是一片迷糊……整个CD2我基本是在边翻煮酒论史的老帖边随意的扫上几眼。情节太拖沓了，虽然我仔细回想确实每处情节都不可或缺且暗藏伏笔so基本是个成功的剧本，但是我实在难以忍受这种超长片的风格。而且距我看加勒比海盗1已经整整过去了三年，大一快放寒假时在一个破旧的小电影院里。那阵子正是这种神神叨叨的片子无比流行之时，盗墓迷城，指环王似乎都是那时出道。所以一的剧情几乎已经忘光，现在看二就颇有点费劲。加上我一向对这种西式魔幻题材无甚兴趣，至今仍未染指指环王系列和哈利波特系列即是明证。So总体评价只能说是及格。
整部电影气势恢弘，制作精细这毋庸多说，人家那么多钱不是白花的。说说我印象较深的几点吧。
1、我非常非常的喜欢Keira Knightley的男装扮相，清秀脱俗啊。这也符合我一贯的审美观念，如果再戴上一副黑框眼镜就更加完美了。看片的时候一直觉得她非常面熟，上网搜了搜原来她演过星战前传，当时还是在工人电影院里看的中文配音版。很难将当时青涩的她和现在的造型相联系。
2、原来英国口音是那么的好听啊，真正开始学英语之后接触的一直都是美国口音。我最常看的FRIENDS自然是标准的美国纽约曼哈顿腔，偶尔出现的英国人都是一口感冒了的鼻音英语。这片里有点层次的都憋着说英国口音，特别是伊丽莎白说出来，更是魅力倍增。
3、里面那些davv jones的手下，不知道是化妆问题还是我已久经考验，竟然不再觉得他们面目可憎。一的时候是觉得horrible，现在却只感觉sick。全无当时被盗墓迷城里的木乃伊吓的深藏被窝的糗态。
4、感觉整部电影的主线处理的不好，东印度公司的老大，jack那一伙，Flying Dutch Man一伙恶心人，Turner和他老爸，伊丽莎白……这么多线或平行或交织弄的我头昏脑涨。还是一的时候全片以jack为主线的叙事方式比较让人轻松。
5、美国电影的打斗镜头还是差劲啊，除了袁和平做武术指导的如杀死比尔系列。那段海盗夺盒的打斗只让我觉得无聊加恶俗，丝毫没有紧张加搞笑的自觉。也许是因为西方剑术本来就不是用来搏命的，作秀和耍酷的成分更大一些。
6、人物性格不饱满，这本是中国目前网络小说的通病，不知怎么传染到了美国。也许是因为有一做铺垫，所以导演没有花太多的精力在刻画人物上，本来应该很出彩的几个主角都让人感觉朦朦胧胧似乎戴着面具，而且感觉性格起伏有些大，没有仔细研究。几个配角如海盗船上的若干船员还是塑造的比较成功，这也正常。毕竟如果只强调人物的某个特质还是相对简单且容易让人印象深刻。

二、蓝色青春 blue spring
不知从何写起，还在被震撼的状态下。一部日本电影，说的是一群高三的少年，用类似俄罗斯轮盘赌的极度危险的方法来决定老大的归属。老大九条在顿悟后开始好好学习，天天向上。老大的哥们青木不理解，开始自己做起了老大，最后在一夜的苦思后自杀。一个梦想世界和平，长大后准备兼职当超人的音乐青年捅死了另一个须溜拍马，混外帮的小子后被法网疏而不漏了。一个原本想通过高中棒球比赛进军职业棒坛的运动男在屡战屡败后加入了正式黑帮，估计是山口组之类。一个自己没胆又不服气九条老大的家伙被制服后变成了乖乖男，见到猛人就闪，最后一心照顾他体弱多病的唯一小弟。
虽然描述的是如此人物，但是影片的主旨绝对不是青春校园黑帮片，而是一首无奈又残酷的青春之歌。片中反复出现的问句“长大以后你准备干什么？工作？上大学？”即是明证。可能我一直以来的道路都比较顺畅，很好的小学，最好的初中，最好的高中，从来没有考虑过能否考上大学的问题。大学虽然一般，但是却不愁毕业后的出路，大伙或出国或保研或考研或工作，前途都很明确，至不济的也有一个好爸爸。所以很难体会到片中主人公们那种迷惘，无助，不知路在何方的痛苦，何况还有父母，学校，社会的期望和压力。当他们无视或者说故意无视这些问题时，他们可以纵情玩乐，无忧无虑。当这一切无法逃避的展现在他们面前时，包括他们的前途之梦一一破灭时，面对今后漫长的残酷人生，他们各自作出了自己的选择。当然，青木的选择是比较极端的。且按我拙劣的想法，自杀一个是最容易让人产生震撼和反思的结局了。
老规矩，谈谈我感兴趣的几个场景。
1、日本的校服很漂亮，男女分校对健康成长不利，里面有段镜头就是一个女生站大门口，全校男生在窗边挥手。让我想起了那次公寓对面一对狗男女开房不拉窗帘，全校几千男生帮忙助威的场景。虽然我们大学不是纯粹的男子学校，但是也相去不远了。
2、九条其实是个非常内向和独立的人，争老大之类的绝非其愿。他所做的一切都是为了青木，这点从片尾那段他们童年时的对话可以看出。但是当青木为了跟LEO争老大让九条几乎性命不保时，九条有些生气，估计也有些后怕。所以决定不再为青木出头，一心学习。这也是他们决裂的原因。
3、青木非常非常看重跟九条之间的友情，可以说这是他待在这所学校的唯一原因了。所以当九条和他决裂之后，他对学校再无留恋，一心要将学校变成人间地狱，做下了一系列令人发指的罪行。当九条那天放学从操场缓缓离去时，青木知道他们再无可能重新在一起了。加上前述的渺茫前途最后促成了他的自杀。
4、种花。花是什么？花即是自己。九条反复强调，有些花是永远不会开放的。青春就像校园里的樱花，绚丽纯洁，却转瞬凋谢。樱花似乎是日本电影里的经典暗示了，一出现樱花就往这条线想准没错。
5、几个镜头。片头他们的合影，镜头却落在他们身后的影子上。他们在天台顶上决出老大后，镜头缓缓又有层次的下降拉远。片尾快速的闪现一些物象，棒球棍，厕所，易拉罐，足球……很欣赏导演对这几处的处理。
6、日本高中生打架真的很文明，但是如果被打败了那下场好悲惨的。

三、错过又如何 clean
法国电影，张曼玉主演，导演是她的前夫。这个搭配让我想起了松岛枫的出道作品。好像得过戛纳的什么奖，记不清楚了。说的是一个吸毒的音乐女在丈夫死后重建自己原本一团糟的生活的故事，也是片名clean的意义所在。
整体的风格一如法国传统的文艺片，平淡隽永。张曼玉的演技是没有任何问题的，从开始的颓废到为自己生活的打拼到对儿子的思念都演绎的十分到位。但是总感觉整部片子处理的有些不够精炼，rebuild life过程中的反复，所受的艰辛，确实让人感动，但是有些拖沓。值得一提的是摄影手法，我不知道专业的名称，就是那种镜头始终贴着演员脸的手法。让人有一种强烈的代入感和现场感，比较喜欢。影片的拍摄地点遍及了加拿大，巴黎，伦敦和旧金山，但是镜头基本都是在室内所以美景难觅。
兴趣点：
1、张曼玉老了，脸上明显的出现皱纹……也许是为了展现吸毒的颓废吧。但是她完美的展现了自己的语言天赋，英语（虽然口音很重），法语，粤语都说的特利索。
2、其实这是一部女权主义的电影，就像电驴附的评论一样，是一部独立女性必看的电影。在中国感觉可能还不是很明显，因为中国女性至少在城市其实是相当独立且自强的。但是在欧洲，象Emily Wang这样的独立为生活打拼的女性可能也算比较另类吧。
3、影片的配乐有点问题，总感觉响起的很突兀，有时候感觉是为了配乐而配乐，比较失败的地方了。
没啥好说的了，这部片子可能要有一定的生活阅历之后才会喜欢并真正理解吧。

四、香港有个好莱坞
残酷的真实＋黑色幽默
真实的生活才是最好的剧本，也是最残酷的剧本。当生活的真实展现在我们面前时，任何结构，技巧都显得那么苍白。唯有那一幕幕纪实般的画面，让人沉思，让人沉默。我开始还觉得编剧或者导演过于残忍，但细细一想，生活中比这残忍百倍的事情也比比皆是。这也许是我写不出柴交待的剧本的原因吧，我苦心孤诣的想创造出一个新颖的结构，想强化戏剧冲突，我缺少的是能让剧本打动人的真实。有了主题再去寻找故事是一种愚蠢的行为，我们只能臣服于生活的鬼斧神工，唯一的工作就是再现而不是创造。
黑色幽默是什么？“黑色幽默不同于一般幽默的地方在于，它的荒诞不经、冷嘲热讽、玩世不恭之中包含了沉重和苦闷、眼泪和痛苦、忧郁和残酷，因此，在它的苦涩的笑声中包含着泪水，甚至愤怒。”这是百度给出的定义。这个解释很不错，这部电影中的我的每一次笑声都可以这样来理解。
几点看法。
1、周迅的美是那种触动你心底最柔软部分的纯洁，误入凡间的天使，一个很俗俗到已经用来形容张含韵但却无比贴切的比喻。今天还发现周迅很象提莎也加。刚下了提莎也加的强制露出系列，看的很是不忍。刚查了一下，周迅的籍贯是浙江衢（qu2）州。
2、北妹在香港，一个很沉重的话题。记得秦海璐的《榴莲飘飘》讨论的也是这个话题。片中的两个半北妹，每一个都是悲剧般的存在。只希望中国的经济能够快速发展，让每一个子民都不必背井离乡的尝尽苦难。
3、阿细，就是那个小胖子的存在，我感觉是红红的人性善的支点。如果缺乏了这个角色，那么红红在道义上就无法立足。这种处理有点象古龙，他总是习惯在案情大白的时候给罪犯一个犯罪的理由，通常是有一定的道德支撑。就像越狱第一季的时候我们谈及林肯为什么必然死不了，就是因为他的存在才给迈克尔提供了越狱的法理和情理基础，如果他死了，整个越狱行动就失去了道义基础。
4、看片子的时候我总是想起金基德的《雏妓》，这个翻译有点吸引眼球的嫌疑，按英文名直译应该是笼中鸟或者金丝雀之类。相信陈果应该或多或少受到了前者的影响吧。特别是在对那家胖子的处理上。
5、影片的主题其实很明确，多次出现的高楼和棚屋区共现的镜头就说明了一切。所以我觉得红红多次的对白有点过于直接，太露了。应该相信观众的智商。
6、我以前真的不知道香港的闹市区竟然会有大磡村这样的地方。感觉去年的那部《好奇害死猫》跟这部片的主旨很像，当然手法上要稚嫩不少。另外重庆也是一个贫富差距相当大的城市，这也是经济快速发展的后遗症了。

五、偷心 closer
坦白的说，我没有看懂，至少我不能理解剧中人错综复杂的背叛，复合，离开的心理过程。只模模糊糊的感觉导演在探讨肉欲和爱情，信任和怀疑，坦白和谎言，宽恕和仇恨之间的种种对立关系，但是影片到最后也没有给出一个明晰的答案，只是留给观众来思考。这部电影让Julia Roberts 得到了影后的桂冠，她的表演也确实实至名归，从开始的跟丹的初见，到跟larry的分手，再见等都演绎的传神而可信。
1、The blower's daughter这首歌让电影增色不少，刚下了在反复放起。
2、Natalie Portman 的红发造型实在太棒了，洒脱青春。
3、开头结尾的镜头非常象，都是Natalie Portman独自一人在街头人群中漫步，但是周围人的反应，整体氛围却截然不同，感觉导演是想反映英国和美国爱情观的差异。这个故事发生在伦敦才让人觉得合理可信，有人说是当爱情遇上英国。
4、丹和larry是爱情观的两个极端的表现形式，一个看重心灵的交流，无法容忍肉体的出轨，一个将SEX视为爱情的终极表达形式。在我上面说的那几个对立的二元价值观中，他们旗帜鲜明的各占一端。他们之间的碰撞是影片的精华所在。
5、Anna则是联系这两个极端的纽带，她的徘徊，她的犹豫，她的反复其实反映了导演对这两种选择的迷惘，其实谁不是迷惘的呢？这本就无所谓对和错，每个人基于不同的原因可能就会做出截然不同的选择。
6、Alice，真名应该叫Jane了，应该代表着美国价值观在传统爱情取向里的表现。对她来说，英国的生活只是她生命中的一段插曲而已，因为结束一段感情而来，同样的原因促成了她的离开。在英国的名字都是随手拈来，从中可见她的态度。

六、无人知晓 Nobody knows
我已无力评价，我的苍白的语言只会是对这部电影的亵渎。简介和评论均转自豆瓣。
剧情简介 ······
　　这是一个阳光明媚的秋天。一家人正从汽车上向一所公寓搬运行李物品。新搬来的这家人是母亲（惠子）带着四个孩子，明、京子、茂、雪。不过母亲惠子对周围的邻居却撒谎说只有自己与长子两个人在一起生活，其它的三名弟妹就这样成了“黑孩子”，同时这四个孩子也有着各自不同的父亲，孩子们一直呆在家中，没有去学校上学。在母亲去百货商店工作时12岁的明就在家中代替母亲行使家长的职责，作为兄长他既作母亲也作父亲，对兄妹十分关爱，虽然生活很难辛，但他们有亲爱的妈妈，也浓浓的母爱和亲情，一家人就这样过着幸福而快乐的日子。突然有一天情况间发生了变化。母亲把手中仅有的20万日元现金和一张短短的便条留给了长子明，把弟妹托付给他看管后就悄然地离家出走了。从这一天开始，对外面的世界几乎一无所知，也没有一个亲人和熟人的四个孩子就开始了他们“漂泊生活”……
评论by bluegrass广州
我知道，很多人看韩剧台剧会很投入，尤其是整天哭哭啼啼的韩剧，有些，几乎所有的戏份都是哭戏，可是，我从来都不觉得想哭，总觉得太矫情，太做作。不喜欢这种整天要把悲伤写在脸上告诉全世界的剧情，不喜欢这种把眼泪当作唯一武器的戏，也许主人公的命运真的很坎坷，可是不停地掉泪，到最后把我唯一的同情心都磨光，只觉得很腻很腻，腻到恶心，凡事都不能太过火，过度地渲染悲伤，到最后竟让我觉得可笑。补充一下，我说的是韩国电视剧。韩国电影还是蛮好看的。至于香港电影，我觉得就是拿来娱乐一下就好的，我是很少看的，觉得它的电影太现实，现实到冷漠，就连煽情也煽不起来了，而且，不是香港人都无法体会它想表达什么，看完就像喝了白开水那样，不会有什么以印象。是两个极端吧。
　想起来，我已经很多年没有说看电视电影看到哭的，当宿舍的人因为韩剧台剧，哭到声沙时，我还时时走神，这让我一度怀疑自己是不是变成冷血的人。今天，看了《谁知赤子心》，又名《无人知晓的夏日清晨》。之所以会看，一开始，只是因为最近很想听日本歌，看日本片，然后看到这个报道：柳乐优弥――戛纳电影节创办至今有史以来最年轻的影帝。于是很想看看。怎么也不会想到会这样震撼我的心，毫无准备的情况下。
　　 　　影片一开始，我就觉得很压抑，虽然影片一点也没有渲染悲伤的情绪，但是，我想真正的悲伤就是这样吧，不用写在脸上，只要你曾经体会过，就可以被感染，而不是要靠没完没了的泪水来诉说自己有多难过。片中的明，是个十二岁的孩子，是三个弟妹的哥哥，有一个比她还要孩子气，未曾做好准备的母亲，和不曾出现过的不负责任的父亲，就在母亲失踪后，他担当起照顾弟妹的重担。生活的残酷，一次次接近希望，却不断被命运宣判破灭，和弟妹的相濡以沫，一直到最后，最小的妹妹死去，亲手埋葬她。从头到尾，几个孩子没有掉过一滴眼泪，甚至，当我回忆起来，他们连眉头都不曾皱一下，小孩子就是这样，生活多煎熬，仿佛也与他们无关，零食，游乐园，小游戏，对他们来说已经是最大的幸福。在明的眼睛里，我看到的是在大人身上都很难找到的坚强坚定，忍耐安静，成熟，还有那一丝丝孩子气。就在他被冤枉偷东西，不愿与别的孩子一起做坏事，偷看孩子们打棒球，埋葬妹妹之后回家的路上。。。。。。不会轻易把焦虑悲伤写在脸上，我想，我们很多人再经历五年，十年，二十年，都未必可以做到像他那样。
　　 　　我一直觉得日本是一个比较压抑的民族，这和他们的教育有关，某种程度上和中国相似，但更甚于中国。所以，日本人，在我看来，总是比较隐忍内敛含蓄的。
　　 　　当明在打棒球比赛时，影片已经接近结尾，我吐了一口气，我以为，这样的安排是要告诉我，他们最终会实现他们每个人的梦想，读书，钢琴，画家，棒球。然而，原来所有都只是铺垫，只是小雪的死的铺垫。最后明和女孩把小雪放在行李箱，埋葬在看到飞机的地方时，我已经泪流满面，我知道，多数人会觉得他们的行为很畸形，会觉得他们最后居然可以没事那样继续生活很冷漠，可是，最最触动我的却恰恰是这样最后的安排，其实，生活就是这样啊，就算你最爱的人离开了，生活还是要继续，为了死去的人更为了活着的人。再沉重的悲伤，只会放在心里，自己知道，就算很多年以后，仍然会隐隐作痛，但是，这并不用写在脸上，也不用刻意哀悼，而是更好地活下去。坚强的孩子，面对亲人的离去只会让自己更长大懂事。我想就是这样，才会让我无法平服自己的情绪，一直走不出来，沉溺在片里的那种情绪。
　　 　　看完之后，一直想哭，心情一直很失落，很难过。我从来没有会因为一部电影这样。经常都是看完就忘掉了。我曾说过，看爱情片最多我只会觉得感动，看亲情片，我才会落泪才会觉得难过。
　　 　　我跟蚊子说，你也去看，你也会被打动也会哭的。他说，为什么。我说，这是人生观价值观的问题，而这方面，我们有某种程度上的相似。
　　 　　可是，后来，我再想想，其实，不是的，也许，只是因为，它碰到我心里最柔软的地方，触到我内心深处某个痛处，很久很久以前的伤口，让它又痛起来。也许，没有经历那种失去的人是不会那么大触动的。
　　 　　P.S 梁朝伟很不爽影帝被一个十四岁的孩子抢走，他说，十四岁的孩子有什么演技可言。我想问，他在2046里面有个屁演技啊。何况，作为专业演员，居然用年龄来作为演技的标准，这就类似于，作为大学生，竟在Q上转发那些侮辱日本人民的言论。这两者有相同性质，只让我看到：没水平，没教养，和小鸡肚肠。

 

七、欧洲二十五面 vision of Europe

实在看不懂，欧洲25个国家每个国家出一个导演拍一个短片。看到第6个我就放弃了……另外超赞同上段里BLUEGRASS的PS。